You Lost Me, por Christina Aguilera.

A apresentação foi no Late Show.
Linda performance, linda canção...



I feel like our world's been infected,
And somehow you left me neglected
We've found our lives been changed
Hey?! You lost me...

Com carinho...

Bárbara, um espresso, e as últimas do vaticano.

Abração para a Bárbara. Adorei.

1º comercial de clínicas de aborto na TV

   Uma organização britânica que reúne clínicas onde são feitos abortos e que dá aconselhamento sobre o tema vai veicular um comercial pela primeira vez na televisão britânica. A campanha da Mary Stopes International, que lida com gestações indesejadas e abortos, tem o objetivo de aumentar a conscientização sobre a saúde sexual, segundo a organização.

   O comercial de 30 segundos foi exibido na emissora Channel 4 às 22h10 do horário local (18h10 na hora de Brasília) e ficará na programação até o fim de junho. Ativistas antiaborto dizem que o comercial representa uma banalização da vida humana e que podem entrar na justiça contra sua transmissão.

‘Apoio e conselhos’

   No seu website, a Marie Stopes diz ter nove clínicas de aborto em toda a Grã-Bretanha. O comercial não menciona a palavra aborto, mas pergunta “você está atrasada? (no seu ciclo menstrual)” e aconselha quem está enfrentando uma gravidez indesejada a procurar a linha de atendimento 24 horas da organização.

   Comercial foi produzido para uma entidade sem fins lucrativos. A Marie Stopes, que não tem fins lucrativos, diz que quem telefonar receberá “apoio, conselhos e serviços sem julgamento”. Em um comunicado, a organização diz que “no passado não estava claro se serviços de aconselhamento para gestações não planejadas podiam colocar anúncios na TV (…) Após uma consulta, nós descobrimos que é permitido sob a atual orientação porque nós somos uma organização beneficente e não comercial”.

O órgão que controla a publicidade na Grã-Bretanha, a Advertising Standards Agency (ASA), disse que faz muito tempo que organizações não-comerciais que fornecem serviços pós-concepção vêm sendo autorizadas a fazer comerciais. Um porta-voz do órgão disse que “qualquer comercial que é veiculado precisa obedecer todas as regras relevantes do Código de Publicidade, que tem o objetivo de garantir que os anúncios não são enganosos e são socialmente responsáveis”. “Se os telespectadores tiverem preocupações sobre o conteúdo ou o horário de transmissão do anúncio, a ASA poderá considerar reclamações depois que o comercial for ao ar.”

Números

   Os últimos dados oficiais, de 2008, dizem que houve 195.300 abortos na Inglaterra e no País de Gales e 13.817 na Escócia. A Marie Stopes diz que cerca de 80% dos abortos que fez em 2009 foram realizados graças ao sistema público de saúde, que pagou pelos procedimentos.

   “Apenas no ano passado nós recebemos 350 mil ligações para nossa linha 24 horas. Claramente há centenas de milhares de mulheres que querem e precisam de informação e conselhos sobre saúde sexual e acesso a serviços”, disse a presidente da organização, Dana Hovig.

   “Nós esperamos que a nova campanha ‘Você está atrasada?’ incentive as pessoas a falarem sobre suas escolhas, incluindo o aborto, de forma mais aberta e honesta, e que dê poder para que as mulheres tomem decisões confiantes e informadas sobre sua saúde sexual”, disse.

Legalidade

   A porta-voz da organização antiaborto Life, Michaela Aston, disse que “permitir que provedores de aborto anunciem na TV, como se não fossem diferentes de fábricas de carro ou detergente, é grotesco”. “Sugerir que o aborto é mais uma decisão de consumo banaliza a vida humana e completamente fere o espírito da Lei do Aborto, de 1967, que deveria permitir um número pequeno de abortos legais em um número limitado de casos sérios, mas que vem sendo distorcida para permitir abortos em massa.” A Sociedade de Proteção de Crianças Não-Nascidas disse que está buscando aconselhamento sobre a legalidade do comercial.

   O porta-voz da organização Anthony Ozimic disse que a “o enorme lucro multinacional da Marie Stopes significa que pode pagar para anunciar na TV, o que é muito caro”. “Isso cria um campo injusto, já que grupos pró-vida simplesmente não podem pagar por tais comerciais.” “Anúncios de aborto irão banalizar o aborto. É um insulto às centenas de mulheres feridas pelo aborto todos os dias. Esses anúncios são ofensivos e irão iludir os telespectadores sobre a realidade do aborto”, disse Ozimic.

BBC-BR

Ao amado dom Moacyr

   Li na Folha (22/5) sua afirmação de que sou frágil e não tenho perfil para a Presidência da República. No início, fiquei triste. Já tinha ouvido algo parecido do senhor, de forma carinhosa, mas ler assim como está no jornal tem outro peso. Refletindo mais, reconciliei-me com sua mensagem.

   Quando ando por aí, muitos me dizem que minha luta é de Davi contra Golias. Então vamos conversar sobre passagens bíblicas, que conhecemos bem. Elas se completam e iluminam o que quero dizer.

   Quando Saul terminava seu reinado, Deus mandou o sacerdote e profeta Samuel ungir novo rei entre os muitos filhos de Jessé. O profeta procurou entre os mais belos, os mais fortes e os mais habilidosos, mas Deus descartou todos. Jessé lembrou então de Davi, o seu filho mais novo, que pastoreava ovelhas. O profeta o achou muito fraquinho, meio esquisito. Mas Deus ordenou que o ungisse rei dos israelitas, porque olhava para o seu coração, e não para a sua aparência.

   Foi assim que Davi foi escolhido para ser rei. E logo provou seu valor ao enfrentar Golias, o gigante filisteu, guerreiro acostumado a usar escudo, capacete e armadura e a manejar a espada. O jovem Davi, aparentemente fraco e sem muito preparo para aquele tipo de duelo, ganhou a luta porque não tentou usar a armadura de Saul, que lhe fora ofertada e nem lhe cabia direito. Usou sua própria arma, a funda, e ali colocou a pedra para jogá-la no lugar certo, na testa do gigante.

   Assim como o senhor, dom Moacyr, Samuel era homem corajoso, temente a Deus, preparado para o sacerdócio desde um ano de idade. O senhor é muito importante na minha vida, da mesma forma que Samuel foi na vida de Davi. E está me vendo com olhos cuidadosos, preocupados com circunstâncias que talvez me causem sofrimento.

   Mas, como sabe por experiência própria, não podemos ficar presos às circunstâncias.

   Quando o senhor chegou ao Acre, aos 36, enfrentou os poderosos e ficou do lado de Chico Mendes e de todos os que eram aparentemente fracos e despreparados para enfrentar os gigantes das motosserras.

   Como me ensinou, não me intimido com as circunstâncias e procuro me encontrar com o que está no coração de homens e mulheres sinceros, que, como o senhor, buscam fazer o melhor, apesar das dificuldades e riscos.

   Aprendi com o senhor boa parte dos valores que me guiam, entre eles não vergar a coluna às pressões dos interesses espúrios.

   Por favor, meu amado irmão, não me diga agora que esses valores não servem para governar o Brasil e me fragilizam. Tranquilize-se: eles são e continuarão sendo a minha força e a minha funda diante dos desafios, qualquer que seja o tamanho deles.

Marina Silva, para Folha de SP.

Marina Silva e a Cláusula de Consciência

   O contraste entre as crenças de Marina Silva e as bandeiras libertárias que inspiraram a criação do PV  (Partido Verde) provocou uma primeira dissidência no partido. Com palavras de ordem contra a pré-candidata ao Planalto, um grupo de militantes rasgou suas carteirinhas de filiação e articula o lançamento do Partido Livre, dedicado à defesa das minorias e de direitos individuais.

   Eles afirmam que a entrada da senadora, evangélica, fez o PV abandonar causas históricas como a legalização do aborto e a união civil de homossexuais. “Sofremos um estupro ideológico”, queixa-se a presidente do futuro partido, Rose Losacco. “Ajudei a fundar o PV e não posso admitir que joguem seu programa no lixo por causa das crenças de uma pessoa”, diz.
 

   Para receber Marina, os verdes criaram uma cláusula de consciência que permite a filiados se opor a itens do estatuto do partido por convicções religiosas. Avalista da ideia, o presidente do partido, José Luiz Penna, é o principal alvo dos rebeldes. “Ele parece o Fidel Castro, não sai nunca do poder. Está usando até aquele bonezinho verde”, ataca Rose. “Hoje o PV apoia todos os governos. Virou um partido de aluguel”. No cargo desde 1999, Penna não quis comentar as críticas e a criação da nova legenda.

   A dissidência promove hoje seu primeiro encontro nacional, em Belo Horizonte. Vai anunciar apoio a Dilma Rousseff, do PT. A justificativa é que ela apoiaria as causas renegadas por Marina. Os dissidentes dizem ter “quase 100 mil” assinaturas, bem menos que as 468 mil exigidas para fundar um partido. Apesar disso, fazem planos ambiciosos. “Vamos mostrar que o Livre veio para mudar a história do Brasil”, promete o vice-presidente Carlos Taborda”.

   O grupo ainda não atraiu políticos com mandato, mas sonha com o ministro Juca Ferreira (Cultura), que se licenciou do PV para apoiar Dilma. Ele já recusou o convite. Por enquanto, o maior desafio é escapar da sigla PL, usada pelo antigo Partido Liberal (atual PR). “Queremos cair fora dessa coisa de rótulos. A gente se considera livre”, diz Rose.

   Esta semana, o PV sofreu outra baixa em protesto contra Marina. O presidente do Grupo Gay da Bahia, Marcelo Cerqueira, decidiu trocar o partido pelo PT. Em abril, um vereador verde de Alfenas (MG) acusou a senadora de se recusar a receber uma bandeira arco-íris.

 Fonte: Folha-SP

   Essa eleição promete!

Enquanto isso a Dilma tenta alavancar sua carreira como humorista:

Chan Marshall glamour...

Cat Power pro intimos, meu bem.

Madonna By Steven Klein (Fotobook)

Este livro é um fan made, mas com uma qualidade divinal, muito bem feito e totalmente voltado para os fãs de Madonna. Uma coleção de cliques de todos os trabalhos de Madonna feitos com Steven Klein, uma parceria que dura mais de sete anos e tomou conta dos trabalhos ao vivo de Madonna. Baixe clicando na imagem abaixo:

Pra se ter uma idéia, Klein é responsável pelo ensaio fotográfico do projeto X-Static Process (2003), pelas fotos do Tour Book da Re-Invention Tour (2004), pelas fotos da Era Confessions On A Dancefloor (2005), pelo ensaio da Revista W e do Backdrop de Future Lovers na Confessions Tour (2006) e até mesmo pelas fotos da capa de Hard Candy (2008) e da pela Revista W do Brasil com Jesus Luz (2009). O livro está em arquivo PDF e tem 166 páginas. Foi criado pelo Designer Lukau e vale MUITO a pena.

Marcas do Tempo - 1922

Na imagem acima, podemos ver o Policial Washington Bill Norton medir a distância entre o joelho e o terno da moça que tomava banho de praia na Bacia Tidal, após o Coronel Sherrell, Superintendente de Edifícios Públicos e Terrenos, emitir uma ordem que obriga a medida não ser superior a seis centímetros acima do joelho. A foto é de 30 de Junho de 1922. Clique na imagem para ampliar.

Dita Von Teese, para Cointreau Liqueur

Ela é top. Sem mais delongas, Dita e a História Original da Margarita:

Lady Gaga & The Royal New Zealand Ballet

O The Royal New Zealand Ballet fez uma homenagem coreógrafa a Lady Gaga. Jaered Glavin coreografou a peça para os amigos dele e dos dançarinos durante o seu workshop anual. Foram dadas 12 horas por duas semanas para se concluir a coreografia, que foi filmada por outra bailarina e postada no YouTube, o trabalho foi visto por mais de 50 mil vezes em apenas 10 dias, tornando-o hit no YouTube Nova Zelândia.

Grande fã de Lady Gaga, Glavin, Selecionou As Gaguetes: Katie Hurst-Saxton, Katherine Grange, Clytie Campbell, Lucy Balfour, Antonia Hewitt e Maree White e o amigo dançarino RNZB para ajudá-lo a realizar este sonho. Além disso, Glavin escolheu um versão da música Bad Romance, remixada por Starsmith, para fazer parte do projeto, para baixar clique na imagem abaixo:

Enfeitadas com perucas loiras e trajes simplórios feitos de fita adesiva, as dançarinas abraçaram a oportunidade de mixar os movimentos de dança clássica com a pontuação improvável. "Eu pensei em todos os passos sendo feios e não convencionais, mas usando tradicionais etapas clássicas e as distorcendo, por que isso é sobre o que a Gaga é - ser ultrajante e estranha, porém fazendo com que seja legal ser desse jeito", disse Glavin. O clipe foi feito para o fórum oficial do site da Lady Gaga e Glavin adimite que tem tweetado o link para blogueiros famosos,  Perez Hilton e Lady Gaga, na esperança de que ela poderia vê-lo.

The Lady Gaga Ballet:

Lena Horne pede licença...

Uma artista lendária dos EUA, a cantora e atriz Lena Horne, morreu no último domingo (9) em Nova York. Ela tinha 92 anos. Em uma carreira que durou 60 anos, Horne quebrou barreiras entre Afro-americanos no cinema e na televisão, assim como nos palcos de Las Vegas à Broadway. Foi uma carreira que começou com frustração e terminou em triunfo.

Em 1981, depois de mais de 40 anos no show business, Horne subiu ao palco da Broadway para o que seria sua mais gloriosa apresentação com "Lena Horne: A Dama E Sua Música", que ficou em cartaz por mais de um ano e lhe rendeu um Prêmio Tony. No show, a cantora desabafou sobre as dificuldades únicas de ser um dos primeiros astros negros do cinema. Por exemplo, os Produtores Executivos de Estúdio não acharam que ela parecia escura o suficiente na tela. Então, eles recorreram ao lendário maquiador Max Factor, para encontrar alguma solução. Em entrevista, Horne disse: "Ele falou "Ok, eu vou dar uma chance", foi embora, voltou cerca de duas semanas mais tarde com essa maquiagem, Max criou para mim, foi nomeada de Egípcio Claro. Eles pegaram esse Egípcio Claro; colocaram por toda a Ava Gardner e deram a ela o meu papel, Julie (Na versão em filme de Show Boat, de 1951) que eu realmente queria atuar".

Perder o papel de Julie, para sua amiga Gardner, foi apenas uma das muitas oportunidades que passaram por Horne em Hollywood. Ela se recusou a fazer peças como ajudante e empregada, o que reduziu sua carreira no cinema. Mas quando Hollywood a reprovava, ela sempre pôde contar com a música.

Horne começou sua carreira em 1930 no coro do lendário Cotton Club. Ela se tornou a primeira cantora negra a frente da banda-toda-branca de Charlie Barnet. Depois, conseguiu uma ponta interessante em um filme de 1942. No ano seguinte, ela estrelou no filme Stormy Weather, no mesmo ano, pela MGM, Horne estrelou o musical Cabin in the Sky, no qual todos os atores eram negros. Porém, em vários outros musicais do estúdio, ela atuou somente como membro das "Big Bands" para que as cenas nas quais ela aparecesse pudessem ser cortadas nos estados mais racistas, como nos filmes "I Dood It", "Thousands Cheer" e "Swing Fever" (1943); "Broadway Rhythm" (1944) e "Ziegfeld Follies" (1946).

Horne tem poucos papéis principais. Sua militância, e sua amizade com Paul Robeson, fizeram ela passar a ter uma lista negra. Ela conquistaria Hollywood, Horne tomou conta do nightclub stage (palcos de clubes noturnos) e da televisão. Ela era uma convidada frequente em quase todos os programas de variedades nas décadas de 1950, 60 e 70. O crítico de jazz do Wall Street Journal, Will Friedwald, disse que Horne encerrou sua carreira na década de 90, em seu auge. "Nos primeiros trabalhos, ela sempre tentava experimentar tudo, tentando estabelecer as coisas, realmente trabalhando para ganhar atenção", diz Friedwald. "E em seus últimos trabalhos, ela meio que relaxou e deixou acontecer."

Nos anos 60, Horne foi uma das celebridades mais visíveis nos movimentos de direitos civis, contra a segregação racial. Em 2002, quando Hale Berry se tornou a primeira mulher negra a ganhar o Oscar, em seu discurso ela agradeceu a Horne. "Este momento é para Dorothy Dandridge, Lena Horne, Diahann Carroll. (...) É para cada mulher negra, sem nome nem rosto, que agora tem uma chance nesta noite. Porque esta porta foi aberta".

Em um trecho de Lena Horne: A Dama E Sua Música, ela admite, "Eu me senti mal por um tempo, cerca de 12 anos. Eu superei. Sabia que a vida continuava. A história estava tentando me alcançar."

A história me alcançou eventualmente.

Obrigado Mizuko. Fonte: NPR

Not Myself Tonight, por Christina Aguilera. Na Oprah!

   Christina Aguilera apresentou-se com "Not Myself Tonight" no especial do Programa The Oprah Winfrey Show, gravado no Radio City Music Hall, em Nova York, na última sexta-feira (7/5). Depois da introdução beautifulzinha, Aguilera aparece em uma névoa de luzes e fumaça verde, no maior estilo "Erotica mixado com Express Yourself". Ao fim da performance, ela declarou: "essa música é sobre se expressar". Okay! A gente já sabia.
   Em entrevista à apresentadora Oprah, antes da apresentação, XTina falou sobre maternidade. Ela disse que passou a se sentir mais sexy e poderosa desde que se tornou mãe. Tá bom. A gente acredita nas inúmeras formas de arrependimento. Quer ver?

Entrevista (Sem legendas):


Apresentação bafônica:

Não Faz Sentido! - Vida de Garoto.

O ínício parece um filme pornô gay, "3 amigos", e depois, "sozinhos na praia". Okay! Quem tá dirigindo?


"Você é uma cocozenta!":

Vida de Garoto #01 

Borderline, por Florence & The Machine (Madonna cover)

To be free!

Dica do Mizuko, via MSN.

Entendendo Bedtime Story, da Madonna & Björk.

O clipe de Bedtime Story (canção do álbum Bedtime Stories) foi lançando em 1995 e marcou uma das viradas de imagem da Madonna, que compôs a canção juntamente com Björk, a música e o videoclipe fizeram bastante sucesso na época (e até hoje, claro), além disso, esse trabalho foi adiquirido pelo Museu de Arte Moderna de Nova York - MoMA, integrando seu acervo permanente, assista o clipe no vídeo abaixo (A produtora da Madonna não permite a incorporação do vídeo direto do Youtube, a incorporação abaixo foi possível através de um canal vietnamita):

Bedtime Story foi dirigido por Mark Romanek e propõe duas características principais: é inspirado em diversas pinturas de artistas surrealistas femininas e é rico em simbologia, sobretudo cristã e islâmica. Sua ideia geral é de morte e vida, nascimento e renascimento através da arte, em especial a surrealista, que prega a criação através do inconsciente, a obra de arte como concretização visual dos sonhos, algo que não se pode expressar com palavras, abandonando a lógica e a razão. Como diz a letra da música:

Hoje é o último dia em que uso palavras

Elas se foram, perderam seu significado

Não funcionam mais

Viajando, abandonando a lógica e a razão

Viajando para os braços do inconsciente

Okay. Vamos as referências artísticas.

É importante deixar claro que as supostas referências tem com rico teor de veracidade, mas não podem ser adotadas com significado idêntico, a arte só é a mesma uma vez.
Para ver melhor as imagens: clique nelas.

01. Possivelmente utilizado como símbolo cristão antigo, o olho representa ideias, conceitos e abstrações, tão caras ao surrealismo. É também a imagem da onisciência de Deus. Aparece logo no início do clipe de Bedtime Story.

02. Estas cenas do videoclipe, que mostram a luz da lua refletindo na água, provavelmente é inspirada nestas duas pinturas surrealistas da artista plástica espanhola Remedios Varo: Nacer de nuevo (Renascer, 1960) e Reflejo lunar (Reflexo lunar, 1957):

3/4/5. Outra imagem do vídeo que pode ter sido inspirada em uma obra de Remedios Varo, Creación de las aves (Criação das aves, 1958), percebemos que os óculos, que lembram uma coruja, tem um lado côncavo e outro convexo, que nos dá uma imagem e significação de infinito, de continuação:

Essa outra imagem (abaixo) do clipe também remete a Creación de las aves (Criação das aves, 1958), apesar de revelar um sentido humano, e não artístico, como a obra de Varo expõe. A gravidez representa a vida em gestação, o milagre da vida, a iminência do nascimento de uma criança e do renascimento da mãe.Vale a pena destacar que Leonora Carrington, uma das inspiradoras de Bedtime story, também retratou os pavões em sua arte, como na pintura abaixo, Peacock of Chen (Pavão de Chen, 1971), na cena em que Madonna aparece grávida em Bedtime story, há um pavão de cada lado. No cristianismo primitivo, o pavão simboliza ressurreição e está relacionado à Páscoa. Para outros, o pavão também é símbolo de eternidade, devido à antiga crença de que sua carne não se deteriora após a morte. Porém, em outras tradições, o pavão também representa a vaidade, o Olho Que Tudo Vê e o anticristo.

6. A influência de Remedios Varo fica bem explicita na cena abaixo, que replica o quadro Los amantes (Os amantes, 1963). Em Los Amantes, existem dois personagens retratados segurando as mãos e olhando um para o outro. Logo, percebe-se que suas cabeças são representadas como espelhos onde o reflexo de um é o reflexo de ambos. Esta representação parece significar uma união amorosa perfeita, dois corpos aparecem, mas uma entidade substitui duas almas. O conhecimento de uma reflete sobre o conhecimento do eu interior da outra e, assim, ambas. Não importa quem ou o que ama, desde que tal sentimento é descoberto em si.

Varo acredita no amor como uma maior expressão, onde a liberdade e o desenvolvimento do espírito é parte de um relacionamento verdadeiro:

7. Uma das cenas mais marcantes de Bedtime story, nessa, uma Madonna grávida dá à luz a mais de uma dúzia de pombos, Uma das prováveis inspirações para a cena foi, mais uma vez, Remedios Varo, com seu quadro Les feuilles mortes (As folhas mortas. 1956) e também a pintura The giantess (A gigante, 1950), da artista plástica surrealista britânica Leonora Carrington. Respectivamente também tem breve ligação com a supracitada Creación de las aves, de Varo:

8/9. A imagem de Madonna acolhida por uma caveira, remete à pintura L’amitié (A amizade, 1958), de outra artista plástica surrealista, a argentina Leonor Fini, mais uma das principais fontes de inspiração de Bedtime story. O esqueleto é símbolo universal da morte. No cristianismo, o crânio posto ao pé da cruz traz a mensagem de que todos morrem, mas podem continuar vivendo em Cristo.

10. O imaginário de Leonor Fini também está presente na cena em que Madonna flutua por uma sala, diante dos olhares espantados de algumas crianças. A cena faz juz ao quadro Vision roja (Visão vermelha, 1984):

11. O ovo aparece em alguns momentos de Bedtime story. É um símbolo da geração da vida, do nascimento e do renascimento. É o casulo onde está a origem da vida, e não por acaso a célula sexual feminina ganhou o nome de óvulo. Representa a renovação da vida, assim como a criança. Curiosamente, o ovo é figura recorrente nas pinturas de Leonora Carrington, uma das grandes inspiradoras de Bedtime Story. Abaixo, dois exemplos - Ab eo quod (1956), em que também aparecem o vinho e a uva, e Quería ser pájaro (Queria ser pássaro. 1960):

12. A referência mais óbvia a qual Bedtime Story faz é pintura The ends of the Earth (Os fins da Terra, 1949), também de Leonor Fini:

13. A cena em que Madonna tem um olho no lugar da boca, e bocas no lugar dos olhos, pode ter sido inspirada no quadro Diego y yo (Diego e eu, 1949), de Frida Kahlo, uma de seus artistas preferidos, como também tem bastante ligação com outro surrealismo, produzido por Victor Campos, com a obra La Sep Mortaj Pekoj:

14. O peixe é um dos símbolos antigos dos cristãos. Nos tempos da perseguição romana, os cristãos usavam o símbolo do peixe para se identificar entre si como crentes, em segredo. Era uma forma de se mostrar sem precisar usar as palavras. Madonna não mostra nenhuma cruz em Bedtime story; porém, este é, talvez, seu vídeo com o maior número de símbolos cristãos. (Naquela época, 1995, ela ainda não era adepta da cabala, doutrina esotérica de origem judaica que dominaria seus videoclipes mais tarde.) No clipe é exibida a cena de um peixe nadando sobre uma tabueta submersa, com os dizeres "Palavras são inúteis, especialmente frases". Vale salientar que a surrealista Leonora Carrington teve o peixe como figura central em uma de suas obras, March Sunday (Março de Domingo. 1990), Madonna já revelou que a imagem do peixe, abaixo, também é inspirada na obra de Jenny Holzer, artista conceitual americana que projeta ou expõe frases em tamanho gigante em locais públicos.

15. O filme Sayat Nova (URSS, 1968), do cineasta armênio Sergei Parajanov, faz parte também das referências do videoclipe de Madonna. A obra, sobre o poeta que lhe dá nome, é mais conhecida no Ocidente como The color of Pomegranates. É um filme surrealista, que pretende falar com a linguagem da alma, dos sonhos, do inconsciente. Dele saíram várias imagens que encontramos no clipe de Madonna, como o pé pisando um cacho de uvas sobre palavras escritas, ou a criança sendo coberta. Compare algumas imagens do clipe com as originais do filme, cujo também fala por simbolismos, alguns em comum com o clipe, como o peixe, a água, o livro aberto, a pomba branca. Estes símbolos cristãos primitivos, tão caros à Armênia, primeira nação a adotar o cristianismo como religião.

16. O Girassol está presente em várias cenas do filme, lembrado sempre durante a páscoa, é um símbolo que representa a busca da luz em Cristo. Assim como o girassol busca o sol, os cristãos buscam em Jesus o caminho, a verdade e a vida.

17/18/19. Para os cristãos, anjos são elos entre Deus e o homem, mensageiros divinos. E anjos caídos, despojados de suas asas, são aqueles que foram banidos do Paraíso por terem se rebelado contra Deus. Lúcifer é o mais conhecido dos anjos caídos. Algo que não entendi muito bem é que, em Bedtime Story, parece que a Madonna decai dos céus, pode ser apenas uma esclamação à cena do anjo sem asas, contraponto isso o possivel "homem nu visto de costas" se vira, mostrando-se apararentemente cego ou de olhos fechados. Talvez uma reflexão sobre as consequências da rebeldia dos anjos, ou não. A obra Naked man, back view (Homem nu, visto de costas, 1991-92), do artista plástico britânico Lucien Freud (neto do famoso psicanalista), também é referência marcante no videoclipe.

20/21/22. As papoulas, presentes no videoclipe, simbolizam sonolência espiritual e o sono da morte. Por isso, ela frequentemente aparece retratada em crucificações e mortes de santos. De sua flor se extrai o ópio, droga alucinógena. E do ópio se faz a morfina, droga que alivia as dores insuportáveis, mas que também pode causar alucinações e levar à morte. Um jovem rapaz as domina em suas mãos, com um ar sonolento, de fato; em um momento depois ele joga um manto sobre o garoto, o que o jovem personifica não fica nada claro pra mim, e alguns significados que cheguei a pensar são obtusos de mais para serem testados, mesmo assim, vale a pena refletir que além do que foi dito e visto, um outro simbolo está presente: o octagrama; para os cristãos, o octagrama simboliza regeneração. Por isso, muitas pias batismais têm base octogonal. Na cena aqui referida, a criança aparece sentada sobre uma estrela de oito pontas enquanto o jovem o cobre com o manto. É importante destacar que o mesmo garoto aparece, em uma cena anterior, com as papoulas e alguns cristais sobre uma mesa, enquanto lê um livro; o livro quando aberto, simboliza a revelação da verdade, a palavra de Deus.

23. Presente em todo o videoclipe, a água simboliza a origem, pois, como se diz, toda vida vem da água. O banho é um renascimento, e não por acaso a água é essencial para o batismo. Além disso, entrar na água também pode representar um mergulho no inconsciente para algumas culturas. Aqui cabe voltar à um trecho da letra da música: "E por dentro ainda somos todos molhados."

24. Um símbolo islãmico pode - possivelmente - se fazer presente na imagem que vemos a estrela logo ao lado da lua, é um dos mais conhecidos símbolos do Islã. Mas é também uma representação do poder para transportar através do cosmo.

25. Os Devirches são integrantes de uma seita islâmica cuja dança em rodopios contínuos culmina com um transe hipnótico, num ritual de entrega cujo objetivo é o êxtase. Em geral, eles defendem a mente aberta e a arte. Usam uma camisa branca (que representa uma mortalha) com um casaco por cima. Tirar o casaco durante o ritual é nascer para a verdade. Dançam em torno do próprio eixo para se sentirem no olho de um furacão, o lugar sossegado em meio à tormenta, e assim se conectam com Deus, que está dentro de todos.

26/27. Quais são os dizeres que são mostrados durante a cena em que um pé esmaga as uvas? Bem, primeiro que para os cristãos a uva simboliza a alegria de viver, a grande dádiva divina, e a fecundidade da fé cristã. E da uva, pisada por pés humanos na tradição antiga, vem o vinho, símbolo do sangue de Jesus. As palavras em árabe escritas no chão, traduzidas, ficam: "E tudo que você aprendeu até hoje, tente esquecer. Jamais explicarei novamente."

28/29. Alga e rocha também fazem parte dos símbolos destacados no videoclipe, em algumas culturas, a rocha representa o ventre, o lugar onde a vida se origina. Na Bíblia, a rocha é constantemente citada como uma referência a Deus e a Cristo e o seu poder. No Antigo Testamento, ela representa a força, a proteção, o refúgio e a salvação do povo por parte do Criador. No Novo Testamento, Cristo é a pedra fundamental de tudo, é a rocha de onde flui o espírito da vida. Já a alga é o verde que brota por entre as pedras sob a água, é a vida nascendo e se impondo. Uma determinada cena de Bedtime story reúne água, rocha e alga:

30. O último comentário sobre o vídeo clipe é sobre o círculo, símbolo universal da eternidade, por não ter começo nem fim.

Revisado de Minsane.

- x -

O single de Bedtime Story foi produzido por Nelle Hooper e Madonna. Foi lançado em fevereiro de 1995, ficou em 42º lugar na Hot 100 da Billboard, por 7 semanas.

O single inglês especial vem com a versão do álbum de Bedtime Story; as versões Junior's Sound Factory Mix, Junior's Sound Factory Dub, Junior's Wet Dream Mix, Junior's Wet Dream Dub; além da versão Orbital Mix; e a versão do álbum da música Survival. Além das músicas combinadas, este single extremamente raro traz um "storybook" com pinturas em aquarela. Bedtime Story também ganhou uma versão single remix, que leva a canção em 11 remixes, além da original.

Quer fazer download? Dá uma olhada nesse link.

Valeu!

Why Don't You Love Me?, por Beyoncé

Adorei o clipe, superou todas as espectativas.

Beyoncé lançou há pouco seu novo clipe, a canção que se chama Why Don't You Love Me?, a qual ganha um vídeo em uma roupagem bem rêtro, mas não esse retrô mastigado que o pop promove, a dramédia encenada pela Beyoncé é super luxuosa, mas não deixa de ser tão desconexamente sentimental quanto esse estilo consegue chegar, principalmente quando se fala de exposição amorosa, o vídeo relembra os programas de TV dos anos 1960; o solitário programa da B. B. Homemaker (personagem da Beyoncé) questiona "porque você não me ama?", e tem várias amostras de o quanto ela pode ser uma mulher divertida, bonita, prendada, e talentosa, a última fica bem na cara quando, em meio as suas tarefas domésticas, ela dá uma limpadinha nos seus Grammys.

Simultaneamente, o clipe mostra uma verdadeira B.B. Homemaker, uma garota magoada e transtornada, que se acaba de chorar, fumar e beber enquanto fala com o provável amor-não-correspondido ao Telephone telefone, em seu quarto a meia luz.

Why Don't You Love Me? é parte da edição de luxo do disco "I Am... Sasha Fierce" e foi composta em conjunto com Solange Knowles, a irmã de Beyoncé.

Why Don't You Love Me?

- Why Don't You Love Me, Gaga?
- I love Alejandro, Honey B!
- Tell me babie, why don't you love me? [A loka]
- Sorry, I can not hear you...

Grey's Anatomy - Denny & Izzie

Com certeza foi um maravilhoso fim de temporada.
Com certeza um dos melhores episódios da série.
Com certeza uma das melhores séries de todos os tempos.

I love Grey's Anatomy.

Jane Fonda Criminal.

O que ela fez: Assumidamente chutou um policial após de ter sido achada portando uma grande quantidade de pílulas.

Quando: 1970. 

Acusação: Desconhecida, pois as pílulas foram identificadas como vitaminas, e todas as acusações de agressão retiradas.

Sentença: Viver uma vida luxuosa como esposa de um bilionário magnata da Televisão.

Marlene Dietrich

Das divas antigas, a mais bafon com certeza é Marlene Dietrich. Tem um carão master, forte, inesquecível. A atriz era bissexual, deixando a sempre hipócrita Hollywood de cabelo em pé. Dizem que teve affair com Frank Sinatra, John Kennedy e Greta Garbo. E na onda de cinebiografias, nada mais natural do que contar a história dela. Gwyneth Paltrow estava cobiçando o papel há tempos, desde que o estúdio anunciou a compra dos direitos autorais da biografia escrita pela filha dela, Maria Riva. E conseguiu; vai protagonizar a diva alemã e será produtora do filme.

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