Andrew Warhola (1928 - 1987), mais conhecido como Andy Warhol, nasceu em 06 de agosto de 1928 em Forest City, Pennsylvania, EUA., uma pequena cidade a nordeste de Scranton. Seu pai, Ondrej, veio do Império Áustro-Húngaro (atual Eslováquia) em 1912. Durante sua adolescência, Andy sofreu vários colapsos nervosos. Após superar isso, formou-se em Schenley High School, em Pittsburgh, em 1945, e se inscreveu no Carnegie Institute of Technology (agora Carnegie-Mellon University), graduando-se em 1949. Durante a faculdade, ele conheceu Philip Pearlstein, um colega. Após a formatura, Andy Warhol (tendo abandonado a letra 'a' de seu sobrenome) se mudou para New York, onde dividia um apartamento com Pearlstein em St. Mark's Place. Foi em Nova York que ele conheceu Tina Fredericks, editora de arte da Glamour Magazine. Warhol começou a fazer desenhos para a Glamour, seu trabalho começou a fazer sucesso e a logo passou a trabalhar como ilustrador de importantes revistas, como Vogue, Harper's Bazaar e The New Yorker, além de fazer anúncios publicitários e displays para vitrines de lojas. Começa aí uma carreira de sucesso como artista gráfico ganhando diversos prêmios como diretor de arte do Art Director's Club e do The American Institute of Graphic Arts.
Durante a década de 1950, ele se mudou para um apartamento na East 75th Street. Sua mãe foi morar com ele, e Fritizie Miller tornou-se seu agente. Em 1952, sua primeira exposição individual foi realizada, na Hugo Gallery, em Nova York, com desenhos para ilustrar histórias de Truman Capote. Começou a ilustrar livros, inicialmente com o Livro da Etiqueta, completo, de Amy Vanderbilt. Por volta de 1953-1955, ele trabalhou para um grupo de teatro no Lower East Side, e grupos de desenho. Foi nessa época que ele tingiu o cabelo de prata. uma marca. Warhol publicou vários livros, incluindo o Twenty Five Cats Named Sam and One Blue Pussy (Vinte e Cinco Gatos Chamados Sam e Uma Vagina Azul, traduzido).
Os anos 1960 marcam uma guinada na sua carreira de artista plástico e passa a se utilizar dos motivos e conceitos da publicidade em suas obras, com o uso de cores fortes e brilhantes e tintas acrílicas. Reinventa a pop art com a reprodução mecânica e seus múltiplos serigráficos são temas do cotidiano e artigos de consumo, como as reproduções das latas de sopas Campbell e a garrafa de Coca-Cola, além de rostos de figuras conhecidas como Marilyn Monroe, Liz Taylor, Elvis Presley, Che Guevara e símbolos icônicos da história da arte, como Mona Lisa. Estes temas eram reproduzidos serialmente com variações de cores.
Além das serigrafias Warhol também se utilizava de outras técnicas, como a colagem e o uso de materiais descartáveis, não usuais em obras de arte. Em 1968, Valerie Solanis, fundadora e única membro da SCUM (Society for Cutting Up Men - Sociedade para castrar homens) invade o estúdio de Warhol e o fere com um tiro, mas o ataque não é fatal e Warhol se recupera, depois de se submeter a uma cirurgia que durou cinco horas. Este fato é tema do filme I shot Andy Warhol (Eu atirei em Andy Warhol), dirigido por Mary Harron, em 1996.
Do meio da década de 1960 e mais adiante, a partir da década de 1970, Warhol radicaliza a idéia de artista multimídia em seu tempo e passa a militar em outras áreas que incluem a música e o cinema, filmando, inicialmente, em 16 mm e depois em Super 8 mm. Seus filmes undergrounds são hoje clássicos do gênero e, entre eles, se destacam Chelsea Girls, Empire e Blow Job (1964). São filmes conceituais, onde "nada acontece", como uma câmera parada filmando um corpo humano ou um edifício a partir de uma janela e chegam a atingir diversas horas de duração. Também fez experiências retratando pessoas célebres no formato Polaroid.
Na música, através do grupo de rock underground Velvet Underground, já nos anos 1970, participou de performances e ajudou a agitar e difundir a cena do glitter rock originária de Londres. Dessa mesma vertente também participam, tanto em Londres, como em Nova York, David Bowie (fase Ziggy Stardust), Lou Reed , Iggy Pop, T. Rex, Kiss, New York Dolls (no Brasil, Secos e Molhados), em que elementos de androginia e ambigüidade sexual são ressaltados através do uso de cílios postiços, purpurinas, saltos altos, batons, lantejoulas e paetês, e enfatizam a decadência de padrões arraigados de comportamento.
Em 1982 aproxima-se da tv a cabo e cria Andy Warhol's TV e Andy Warhol's Fifteen Minutes para MTV, em 1986. Data dessa época a sua intensa colaboração e amizade com Jean-Michel Basquiat, jovem e promissor artista que ele promoveu e ajudou a se firmar no universo das artes plásticas novaiorquinas, tanto quanto outros, como Francesco Clemente e Keith Haring. Seus últimos trabalhos datam de 1986 com a série de pinturas intitulada The Last Supper, baseados em Da Vinci e um revival do grande tema da pop art intitulado Ads que remetem aos trabalhos iniciais baseados nos apelos da publicidade e do consumo e nos objetos do cotidiano.
Em janeiro de 1987, não se sentia bem e internou-se no New York Hospital para exames e teve que submeter a uma cirurgia de vesícula, considerada rotineira. Durante o pós-operatório teve uma arritmia cardíaca e faleceu aos 59 anos de idade. Em 1994 foi inaugurado o The Andy Warhol Museum em Pittsburgh, Pensilvânia. (AAR). É dele a famosa e profética frase, hoje amplamente divulgada:
Os anos 1960 marcam uma guinada na sua carreira de artista plástico e passa a se utilizar dos motivos e conceitos da publicidade em suas obras, com o uso de cores fortes e brilhantes e tintas acrílicas. Reinventa a pop art com a reprodução mecânica e seus múltiplos serigráficos são temas do cotidiano e artigos de consumo, como as reproduções das latas de sopas Campbell e a garrafa de Coca-Cola, além de rostos de figuras conhecidas como Marilyn Monroe, Liz Taylor, Elvis Presley, Che Guevara e símbolos icônicos da história da arte, como Mona Lisa. Estes temas eram reproduzidos serialmente com variações de cores.
Além das serigrafias Warhol também se utilizava de outras técnicas, como a colagem e o uso de materiais descartáveis, não usuais em obras de arte. Em 1968, Valerie Solanis, fundadora e única membro da SCUM (Society for Cutting Up Men - Sociedade para castrar homens) invade o estúdio de Warhol e o fere com um tiro, mas o ataque não é fatal e Warhol se recupera, depois de se submeter a uma cirurgia que durou cinco horas. Este fato é tema do filme I shot Andy Warhol (Eu atirei em Andy Warhol), dirigido por Mary Harron, em 1996.
Do meio da década de 1960 e mais adiante, a partir da década de 1970, Warhol radicaliza a idéia de artista multimídia em seu tempo e passa a militar em outras áreas que incluem a música e o cinema, filmando, inicialmente, em 16 mm e depois em Super 8 mm. Seus filmes undergrounds são hoje clássicos do gênero e, entre eles, se destacam Chelsea Girls, Empire e Blow Job (1964). São filmes conceituais, onde "nada acontece", como uma câmera parada filmando um corpo humano ou um edifício a partir de uma janela e chegam a atingir diversas horas de duração. Também fez experiências retratando pessoas célebres no formato Polaroid.
Na música, através do grupo de rock underground Velvet Underground, já nos anos 1970, participou de performances e ajudou a agitar e difundir a cena do glitter rock originária de Londres. Dessa mesma vertente também participam, tanto em Londres, como em Nova York, David Bowie (fase Ziggy Stardust), Lou Reed , Iggy Pop, T. Rex, Kiss, New York Dolls (no Brasil, Secos e Molhados), em que elementos de androginia e ambigüidade sexual são ressaltados através do uso de cílios postiços, purpurinas, saltos altos, batons, lantejoulas e paetês, e enfatizam a decadência de padrões arraigados de comportamento.Em 1982 aproxima-se da tv a cabo e cria Andy Warhol's TV e Andy Warhol's Fifteen Minutes para MTV, em 1986. Data dessa época a sua intensa colaboração e amizade com Jean-Michel Basquiat, jovem e promissor artista que ele promoveu e ajudou a se firmar no universo das artes plásticas novaiorquinas, tanto quanto outros, como Francesco Clemente e Keith Haring. Seus últimos trabalhos datam de 1986 com a série de pinturas intitulada The Last Supper, baseados em Da Vinci e um revival do grande tema da pop art intitulado Ads que remetem aos trabalhos iniciais baseados nos apelos da publicidade e do consumo e nos objetos do cotidiano.
"In the future everyone will be famous for fifteen minutes".
(No futuro qualquer um será famoso por quinze minutos).
Filmes:
Andy Warhol's Blowjob (Boquete. 1963)
Durante 26 minutos, a câmera paralisada de Warhol foca o rosto de um rapaz (DeVeren Bookwalter) que está, supostamente, recebendo (de Willard Mass) sexo oral. Os filmes de Andy Warhol (aqueles que de fato fez com as próprias mãos, não os que apenas ajudou a fazer com dinheiro e nome) são legendários: ultrapassam o mundo da arte em que foram originados. "Legendários" é o adjetivo mais apropriado para esses filmes. Para dar um exemplo, outro filme, entre os que sabem que "Empire" dura cerca de oito horas, pouquíssimos de fato viram o filme por inteiro (ou mesmo parte dele). Entre os que sacam das mangas o "Chelsea Girls" com um ar de familiaridade, poucos poderiam identificar qualquer das atrizes que estão no filme.
Download do filme: AQUI. [Megaupload. 399MB. AVI]
"Blowjob" é um dos trabalhos de Warhol mais famosos. Talvez mesmo por conta do título tão... chamativo. Entretanto, "Blowjob" não é mais nem menos sensacional que outros filmes do mesmo período; todos exibindo exatamente aquilo que o título promete.
Download do filme: AQUI. [Megaupload. 399MB. AVI]
Sleep (Sono. 1963)
O filme foi filmado no fim de semana do Memorial Day em 1963, no apartamento do poeta John Giorno, que na época era amante de Andy Warhol. Giorno acordou e se deparou com Warhol observando-o dormir, sem entender muito bem o que estava acontecendo, de repente Warhol pergunta se ele gostaria de ser uma estrela de cinema. O filme é exatamente o que o título indica.
O filme foi filmado no fim de semana do Memorial Day em 1963, no apartamento do poeta John Giorno, que na época era amante de Andy Warhol. Giorno acordou e se deparou com Warhol observando-o dormir, sem entender muito bem o que estava acontecendo, de repente Warhol pergunta se ele gostaria de ser uma estrela de cinema. O filme é exatamente o que o título indica.Download do filme: AQUI. [Megaupload. 139MB. AVI]
Eat (Comer. 1963)
Andy Warhol representou a tensão ambígua entre um sistema de mitologia underground e os pressupostos do “filme estrutural”. Sua arte foi confundir estatutos pop e conceituais (“mainstream” e “avant-garde”) na sociedade (em escala) industrial. Esse filme mostra o artista plástico Robert Indiana, comendo lentamente um só cogumelo.Kiss (Beijo. 1963)
Mario Banana I & II (1964)
Download do filme: AQUI. [Megaupload. 100MB. AVI]
Couch (Divã. 1964)
O divã da fábrica de Andy Warhol ficou famoso por si só, e por causa de seus superstars. Em "Couch", os visitantes são convidados, por Warhol, a fazer uma "performace" em frente a câmera, em um velho divã. Os muitos atos - tanto lascívios quanto mundanos - são documentados em um filme que veio a ser considerado um dos trabalhos mais notáveis de Warhol.
Essa postagem terá continuação...
